Pokazywanie postów oznaczonych etykietą dom aukcyjny. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą dom aukcyjny. Pokaż wszystkie posty

07 września 2014

Podsumowanie pierwszego półrocza 2014 na światowym rynku dzieł sztuki

Jest widoczny wzrost na globalnym rynku aukcyjnym. W pierwszym półroczu 2014 łączny obrót na światowym rynku aukcyjnym wyniósł 7,1 mld USD (bez opłat dodatkowych) i jest to o ponad 1 mld więcej niż za analogiczny okres w roku 2013, a ponad 5,2 mld USD niż 10 lat temu. Zatem wartość rynku dzieł sztuki wzrosła w ciągu roku o 17%, a 275% w dekadę.

Andy Warhol Race Riot, 1964


Przyczyną wzrostu jest zwiększone zainteresowanie pracami z ceną powyżej 1 mln USD oraz tymi powyżej 10 mln USD. Prace artystów nowoczesnych, powojennych i współczesnych przekraczały pułap nawet 50 mln USD ceny aukcyjnej.  

Pięć najwyższych cen aukcyjnych pierwszej połowy 2014:
  • Barnett Newman - 75 mln USD za Czarny ogień I, 1961
  • Francis Bacon - 72 mln USD za Szkice do Portretu Johna Edwardsa, 1984
  • Francis Bacon - 62 mln USD za Portret George'a Dyer Talking, 1966
  • Mark Rothko - 59 mln USD za Bez tytułu, 1952
  • Andy Warhol - 56 mln USD za Race Riot, 1964

Widać zmiany w trendach na rynkach światowych, gdyż ceny żyjących artystów osiągają podobne wyniki, co prace impresjonistów. W tym przypadku porównuje się wartości prac Jeffa Koonsa i Camille Pissarro. 

Spośród żyjących artystów największym zainteresowaniem na rynku aukcyjnym cieszą się obecnie prace wymienionego wyżej Jeffa Koonsa i Gerharda Richtera.

11 sierpnia 2014

Top 10 prac współczesnych włoskich artystów na światowych aukcjach

Ostatnio ukazało się podsumowanie 10 najlepszych prac włoskich urodzonych po 1945 roku. Kryterium oceny była cena uzyskana w ramach aukcji. Najwyższe ceny uzyskało dwóch artystów: Rudolf Stingel i Maurizio Cattelan.
Poniżej zestawienie przedstawiające tytuł pracy, jej cenę spod młotka oraz dom aukcyjny i rok sprzedaży.
Top 10 :  najwyższe ceny aukcji współczesnych włoskich artystów (urodzonych po 1945)
ArtystaCenaTytuł pracyAukcja
1Maurizio CATTELAN$7000000Untitled (2001)Sotheby's Nowy Jork 2010
2Maurizio CATTELAN$2700000La nona ora (1999)Phillips de Pury & Company 2004 Nowy Jork
3Maurizio CATTELAN$2600000Charlie (2003)Phillips de Pury & Company 2010 Nowy Jork
4Maurizio CATTELAN$2450000Not afraid of Love (2000)Christie's Nowy Jork 2004
5Rudolf STINGEL$2300000Untitled (1990)Phillips de Pury & Company Nory Jork 2010
6Maurizio CATTELAN$2200000Daddy Daddy (2008)Phillips de Pury & Company Nowy Jork 2012
7Maurizio CATTELAN$2200000Stadium (1991)Sotheby's 2013 Nowy Jork
8Rudolf STINGEL$2100000Untitled (2010)Sotheby's 2013 Nowy Jork
9Maurizio CATTELAN$2100000Stephanie (2003)Phillips de Pury & Company Nowy Jork 2010
10Maurizio CATTELAN$2000000Frank and Jamie (2002)Phillips de Pury & Company Nowy Jork 2011



Informacje na temat twórczości Maurizio Cattelana oraz  jego wystawy w Polsce: - http://inwestowaniewsztuke.blogspot.com/2013/02/weekendowa-galeria-maurizio-cattelan.html
- http://inwestowaniewsztuke.blogspot.com/2012/11/czy-nowa-wystawa-cattelana-wywoa.html

Tabela - żródło: http://www.artprice.com/http://www.artprice.com

11 lutego 2014

Kajko i Kokosz podbijają aukcję

Już w ten czwartek odbędzie się pierwsza polska Aukcja Komiksu i Ilustracji. DESA Unicum przez półtora roku zbierała od spadkobierców i fanów komiksów plansze komiksowe, aby umożliwić odbycie się tej nietypowej jak na polski rynek dzieł sztuki aukcji.
Plansza komiksowa - Papcio Chmiel, Tytus, Romek i A'Tomek, 2012

W Stanach Zjednoczonych nie jest to nowością, że kolekcjonerzy zbierają komiksy, czy plansze komiksowe. DESA Unicum rozszerza polski rynek o tę gałąź kolekcjonerstwa - to początek zatem ceny wywoławcze zaczynają się od 600 PLN za np. planszę z ostatniej strony Przekroju z Filutkiem,  przez 8000 PLN za dużą kartę przedstawiającą Tytusa, Romka i A'Tomka w kolorze, czy 18000 PLN za wykonaną w tuszu kartę z Funky Kovalem. Wystawionych będzie 79 obiektów przedstawiających m.in. Flipa i Flapa, Funky Kovala, Gapiszona, Kapitana Klossa, Kapitana Żbika.

Janusz Christa, Kajko i Kokosz, Szkoła latania, ok.1975
Mieczysław Wiśniewski, Kapitan Kloss, Spotkanie na zamku, 1971-73
Bogusław Polch, Funky Koval, cz. II Sam przeciw wszystkim, 1985


05 grudnia 2013

"Polski Hektor" Malczewskiego nowym polskim rekordem aukcyjnym - 2,6 mln PLN!

Wreszcie został pobity polski rekord aukcyjny. W chwili obecnej najdrożej wycenianym obrazem jest "Polski Hektor" Jacka Malczewskiego.

Jacek Malczewski, Polski Hektor, 1913

Cena wywoławcza obrazu wynosiła 1,5 mln PLN. Obraz został sprzedany za 2,6 mln PLN. Nabywca obrazu pozostał anonimowy. Aukcja odbyła się w Domie Aukcyjnym Polswissart.

Inne interesujące dzieła zlicytowane tego samego dnia to: "Parasolka" Tadeusza Kantora, "Świt - Królestwo Ptaków" Józefa Chełmońskiego z 1906 r. (cena sprzedaży: 810 tys. PLN), "M 53" Wojciecha Fangora z 1970 r. (cena sprzedaży: 400 tys. PLN).

08 lutego 2013

Picasso bez zmian ulubieńcem kolekcjonerów

5 lutego w domu aukcyjnym Sotheby's w Londynie odbyła się aukcja impresjonistów i sztuki współczesnej. Najwyższą cenę osiągnęła praca Pabla Picassa "Kobieta siedząca przy oknie".

Pablo Picasso, Femme assise pres d'une fenetre 1932


"Femme assise pres d'une fenetre", bo tak brzmi oryginalny tytuł, powstał w 1932 roku i przedstawia muzę i kochankę artysty - Marie-Therese Walter. Portret uzyskał cenę blisko 45 mln dolarów (,a dokładniej 28 601 250 GBP). Media wychwalają osiągnięty wynik pomimo faktu, że cena sprzedaży zawiera się w przedziale ceny estymowanej - eksperci Sotheby's estymowali wartość pracy na poziomie 25 000 000 - 35 000 000 GBP.

Claude Monet,  Nympheas avec reflets de hautes herbes 1914-1917

Ponadto w czasie wtorkowej aukcji zlicytowano "Nenufary z odbiciem traw" Claude'a Moneta za 9 mln funtów. Rekordową cenę - 7,9 mln funtów - osiągnęła grafika "Para kochanków" Egona Schielego (portret artysty z Wally).

Egon Schiele, Liebespaar 1914/1915

03 listopada 2012

Przeczytaj: Relacja L&A z 10. Warszawskich Targów Sztuki

Tym, którym nie udało się osobiście być dwa tygodnie temu w Arkadach Kubickiego, polecam relację Law&Art z 10. Warszawskich Targów Sztuki zamieszczoną na ich blogu
Relacja przedstawia listę uczestników targów, opisuje wybrane prezentowane na miejscu prace oraz zawiera kilka celnych uwag dotyczących tego wydarzenia. 

20 października 2012

10. Warszawskie Targi Sztuki

W ten weekend w Arkadach Kubickiego odbywają się 10. Warszawskie Targi Sztuki. Wydarzenie to stanowi okazję dla kolekcjonerów, inwestorów i koneserów sztuki do spotkania z przedstawicielami galerii, antykwariatów i domów aukcyjnych. W czasie kilku dni trwania targów prezentowane prace oraz sami wystawcy przedstawiać będą obecne trendy na polskim rynku dzieł sztuki. Dodatkowo poprzez wykłady i dyskusje przygotowane przez Law&Art (Koło Naukowe UW) można będzie pogłębić wiedzę na temat tworzenia kolekcji. Warszawskie targi przyciągnęły w tym roku nie tylko wystawców z stolicy, ale także galerie z całej Polski -  Galeria Brama z Gliwic, Galeria Czas z Będzina, Galeria Piekary z Poznania, Galeria Sztuki Platon z Wrocławia. Oprócz galerii i domów aukcyjnych na targach znajdą się także stoiska wydawnictw np. Wydawnictwa Arkady.

Wydarzenie: 10. Warszawskie Targi Sztuki
Miejsce: Arkady Kubickiego, Warszawa
Czas trwania wydarzenia: 19-21 października 2012

17 września 2012

Najlepsze wyniki aukcyjne I połowy 2012

W pierwszej połowie 2012 r. ponad 44 obiekty uzyskały na aukcjach cenę powyżej 10 mln USD. 90% transakcji zostało zawartych w maju i czerwcu. Najwyższą cenę osiągnęła sprzedaż "Krzyku" Edwarda Muncha - 119,9 mln USD. Jest to rekord aukcji młotkowej. Nabywcą został miliarder Leon Black.

Top 10 : najlepsze wyniki aukcyjne I połowy 2012


ArtystaOsiągnięta CenaTytuł pracyData, dom aukcyjny, miejsce aukcji
1Edvard MUNCH$119900000Krzyk (1895)02/05/2012 (Sotheby's Nowy Jork)
2Mark ROTHKO$77500000Pomarańczowy, Czerwony, Żółty (1961)08/05/2012 (Christie's  Nowy Jork)
3Keran LI$40341000Mountains in red (1964)03/06/2012 (Poly International Auction Co.,Ltd)
4Francis BACON$40000000"Figure Writing Reflected In Mirror" (1976)09/05/2012 (Sotheby's  Nowy Jork)
5Roy LICHTENSTEIN$40000000Śpiąca dziewczyna (1964)09/05/2012 (Sotheby's  Nowy Jork)
6Andy WARHOL$33000000Podwójny Elvis09/05/2012 (Sotheby's  Nowy Jork)
7Joan MIRO$32938500Peinture (Etoile Bleue) (1927)19/06/2012 (Sotheby's Londyn)
8Yves KLEIN$32699100"Le Rose du bleu (RE 22)" (1960)27/06/2012 (Christie's Londyn)
9Yves KLEIN$32500000FC1 (Fire Color 1) (1962)08/05/2012 (Christie's  Nowy Jork )
10Francis BACON$29999100"Portret Henrietty Moraes" (1963)14/02/2012 (Christie's Londyn)
Źródło: http://artprice.com

Edvard Munch "Krzyk" (1895)
Od 24 października do 29 kwietnia 2013 będzie można obejrzeć obraz sprzedany za rekordową cenę w MoMA.

14 grudnia 2011

Rozwój działalności Abbey House

Najmłodsza instytucja na polskim rynku dzieł sztuki nie przestaje nas zaskakiwać. Po debiucie na rynku New Connect w maja br. teraz Abbey House realizuje kolejne pomysły biznesowe. 

Dom Aukcyjny AH (DAAH) już na początku swojego istnienia zaznaczał, że będzie dążył do współpracy z najlepszymi. W listopadzie w mediach pojawiła się informacja, że Abbey House nawiązał współpracę z Wojciechem Fibakiem. Wojciech Fibak docenia wizjonerskie podejście DAAH do promocji i inwestowania w sztukę, a partnerskie działanie ma na celu wypromowanie polskich artystów zagranicą. W efekcie ma powstać sieć galerii w Polsce i wybranych lokalizacjach na świecie.

DAAH przywiązuje dużą uwagę do edukacji obecnych jak i przyszłych kolekcjonerów. Po odświeżeniu szaty graficznej i treści magazynu Art&Biznes przyszedł czas na działania w Internecie. Strona miesięcznika A&B  http://artbiznes.pl zyskała nową formę - teraz można znaleźć tam wiele artykułów (dot.sztuki, designu, motoryzacji) oraz informacji o kulturalnych wydarzeniach czy archiwum. DAAH jednak nie ograniczył się do jednego portalu, otworzył bowiem jeszcze  http://artifakt.pl oraz http://sjaksztuka.pl . 

Artifakt.pl skierowany jest do użytkowników korzystających z urządzeń mobilnych, których interesują np. wieści z planów filmowych, artykuły o nowościach w świecie mody czy designu. Informacje są podane w sposób przystępny i ciekawy. Natomiast portal Sjaksztuka.pl ma pełnić rolę "polskiego youtube'a sztuki", gdyż znajdują się tam jedynie materiały wideo. 

Jak widać DAAH realizuje pomysły biznesowe na wielu polach - jest innowacyjny i zdeterminowany. Miejmy nadzieję, że polski rynek sztuki to doceni.

30 października 2011

Wojciech Fangor o inwestowaniu na rynku dzieł sztuki – Art Experts Magazine nr 01/02


Zapraszam do lektury nowego miesięcznika o sztuce i jej rynku ART EXPERTS MAGAZINE. Pierwszy numer został opublikowany w okresie wakacyjnym i właśnie z niego pochodzi poniżej cytowany fragment rozmowy Janusza Miliszkiewicza z Wojciechem Fangorem (Art Experts Magazine, nr 01/02, str. 13). Przedstawiona część wywiadu zawiera ocenę rynku dzieł sztuki oraz wskazówki malarza dla kolekcjonerów.

Janusz Miliszkiewicz: Dziś zamożni Polacy, którzy mają nadwyżki finansowe, zaczynają interesować się sztuką, ale jako przedmiotem inwestowania.

Wojciech Fangor: To jest gra jak na giełdzie! Tu nie da się niczego zaplanować ani zagwarantować. W Ameryce znałem bardzo bogatych ludzi, którzy kilkadziesiąt lat temu mogli bez kłopotu za 100 tysięcy dolarów kupić obraz Picassa. Dziś po jego sprzedaży bez żadnego wysiłku mieliby 100 milionów dolarów. Jednak nie kupili wtedy Picassa, nie przewidzieli, że na miłości do sztuki możba bardzo dobrze zarobić. 
Nieraz na inwestycji w sztukę bogaci tracą, bo ceny sztuki zostały sztucznie wywindowane przez marszandów. Ten, kto kupuje sztukę w celach inwestycyjnych, musi mieć własne rozeznanie mechanizmów rynkowych, to podstawowy warunek. Nie powinien polegać tylko na poradach marszandów, których zdanie z natury rzeczy jest stronnicze. Marszand może dla doraźnego zysku lansować obrazy, które same w sobie nie mają wartości artystycznej. „

Całość wywiadu z artystą można znaleźć na www.art-experts.pl/magazine.

15 września 2011

Spotkanie inspirujące z Jakubem Kokoszką


Polecam spotkanie z Jakubem Kokoszką (Wiceprezesem DAAH SA - Domu Aukcyjnego Abbey House SA), który przedstawi zainteresowanym rynek dzieł sztuki "od podszewki". Spotkanie na pewno zainteresuje osoby poszukujące antidotum na zbliżający się kryzys na rynkach kapitałowych, a także osoby znające rynek kolekcjonerski będą miały możliwość pogłębienia swojej wiedzy poprzez bezpośrednią rozmowę z gościem.
Konferencja prasowa Art&Business
(fot. http://www.abbeyhouse.pl/pressroom/show/id/5)
"Zawirowania na światowych rynkach finansowych w ostatnich latach postawiły przed instytucjami finansowymi poważne wyzwania przy poszukiwaniu nowych kierunków osiągania wysokich rocznych stóp zwrotu dla swoich klientów. Eksperci szacują, że w latach 2000-2030 bogactwo będzie pochodziło w głównej mierze z inwestycji w instrumenty alternatywne, a przede wszystkim z inwestycji w sztukę". (cytat z raportu "Inwestycje w sztukę - raport o opłacalności i bezpieczeństwie", przygotowanym w 2011 roku).
Dowiedz się, jak zarabiać dzięki inwestowaniu w sztukę, rozszerzysz swoje horyzonty o art banking i private banking .
Spotkanie odbędzie się we wtorek 20.09 w godzinach 17-18:45 w Pałacu Lubomirskich (w siedzibie Business Centre Club), Plac Żelaznej Bramy 10, Warszawa.

15 sierpnia 2011

Najwyższe ceny aukcyjne w pierwszej połowie 2011 na rynku światowym


W 2010 roku padł rekord cenowy za sprzedaż obrazu i rzeźby w czasie aukcji – sprzedano  za ponad 100 mln USD obraz "Nude, Green Leaves and Bust" Pabla Picassa i rzeźbę „Idącego człowieka I” Alberta Giacomettiego. W tym roku ceny nie przekroczyły kwoty 100 mln USD, ale zanotowano rekorodowe sumy osiągnięte dla poszczególnych artystów.

Lp.
Artysta
Tytuł dzieła
Cena w USD
Miejsce aukcji
1.
Baishi QI
Eagle Standing on Pine Tree
57 202 000
China Guardian Auctions Co.
2.
Pablo Picasso
La lecture (1932)
36 274 500
Sotheby’s Londyn
3.
Egon Schiele
Häuser mit bunter wäsche
35 681 800
Sotheby’s Londyn
4.
Andy Warhol
Autoportret (1963-1964)
34 250 000
Christie’s Nowy Jork
5.
Francis Bacon
Trzy studia do portretu Luciana Freuda
32 957 850
Sotheby’s Londyn
6.
Mark Rothko
Bez tytułu, nr 17 (1961)
30 000 000
Christie’s Nowy Jork
7.
Lawrence Alma-Tadema
The Meeting of Antony and Cleopatra
26 000 000
Sotheby’s Nowy Jork
8.
Pablo Picasso
Femme assise, robe bleue (1939)
25 872 000
Christie’s Londyn
9.
Francis Bacon
Studium do portretu (1953)
25 536 000
Christie’s Londyn
10.
Andy Warhol
Autoportret (1986)
24 500 000
Christie’s Nowy Jork

Wysokie pozycje w rankingu dziesięciu obrazów sprzedanych za najwyższą cenę zajął Pablo Picasso i Andy Warhol. Potwierdza to niesłabnące zainteresowanie tymi artystami na międzynarodowym rynku kolekcjonerskim. 

Pierwsze miejsce w rankingu należy do chińskiego twórcy Baishi QI, którego obraz „Eagle Standing on Pine Tree; Four-Character Couplet in Seal” sprzedano za 57,2 mln USD. Jest to najwyższa osiągnięta suma za obraz tego artysty, gdyż przewyższa cenę 44,7 mln USD z 22 listopada 2009 roku za dzieło „Kwiaty i insekty” (aukcja Poly International Auction Co. Ltd. w Pekinie). W ciągu ostatnich sześciu miesięcy cena aż 30 obrazów Baishiego QI przewyższyła w czasie aukcji sumę 1 mln USD.

Trzecia najwyższa cena została osiągnięta przez Egona Schiele. Sprzedany obraz to miejski krajobraz stanowiący temat rzadko podejmowany przez tego austriackiego malarza. Praca pochodząca z 1914 roku jest najdrożej sprzedanym dziełem artysty. W listopadzie 2006 r. w Christie’s został zlicytowany za 20 mln USD obraz „Einzelne Häuser/Monk I”.

16 lipca 2011

Cy Twombly vs. rynek dzieł sztuki

W wieku 83 lat umarł abstrakcjonista Cy Twombly (1928-2011). Postrzegany jako współtwórca abstrakcyjnego ekspresjonizmu lat 50-tych. Uważa się, że chociaż Cy Twombly wystawiał prace na Biennale w Wenecji od 1964 roku, to dopiero stał się popularnym artystą na początku XXI wieku. A to za sprawą nagrody Złotego Lwa, przyznanej mu w 2001. Rozpoznawalność malarza nie przeniosła się od razu na wzrost cen prac Amerykanina. Zainteresowanie kolekcjonerów pojawiło się w 2004 pod wpływem wystawy „CY Thombly, 50 years of drawings”, która była pokazana w najważniejszych międzynarodowych ośrodkach kulturalnych: Sankt Petersburgu, w monachijskiej Pinakotece, w Centrum Georges Pompidou w Paryżu i w Serpentine Gallery w Londynie. Szacuje się, że w 2004 r. prace Cy’a Thombly’ego zostały sprzedane za łączną sumę 17 milionów USD. W 2005 padł rekord cenowy – praca bez tytułu z 1968 r., wykonana łączoną techniką, osiągnęła wartość 7,7 milionów USD. Między 2006 a 2008 rokiem indeks cen twórczości tego artysty prowadzony przez Mei&Moses wzrósł o 27%. Wartość prac rosła, aż rok temu została osiągnięta najwyższa cena, jak dotychczas za obraz Cyklona. 21 maja 2010 na aukcji Sotheby’s w Nowym Jorku sprzedano prace Bez tytułu z 1967 r. za 13,5 miliona USD. Jak widać, kolekcjonerzy najbardziej cenią sobie prace artysty pochodzące z późnych lat 60-tych. Na początku lat 90-tych prace z okresu lat 60-tych kosztowały około 50 tys. USD. Zaś pod koniec XX wieku prace te już warte były co najmniej 100 tys. USD. Dzieła pochodzące z późniejszych okresów twórczości Cy’a Twombly’ego są warte mniej niż 100 tys. USD. Przykład stanowi sprzedany w czerwcu 2003 roku w Sotheby’s w Londynie obraz „Roman Notes” (1970) . Na licytacji osiągnął wartość 60 tys. GBP (99 600 USD).
Roman Notes, 1970


Dziś wartość obrazów z wszystkich okresów estymuje się w przedziale od 150 do 600 tys. USD. Rysunki i akwarele wykonane na papierze osiągają ceny niższe niż 35 tys. GBP. Najwyższą cenę za rysunek Cy’a Twombly’ego osiągnięto w listopadzie 1999 w nowojorskim Sotheby’s – była to suma 3,7 miliona USD.
Największe zainteresowanie Cy’em Twombly’m wśród kolekcjonerów panuje w Stanach Zjednoczonych. 71% przychodu ze sprzedaży twórczości Cyklona osiągnięto w kraju pochodzenia artysty. Pozostałe 39% wartości sprzedanych prac związanych jest z aukcjami przeprowadzonymi w Europie. Krajem na Starym Kontynencie, który najbadziej docenia ekspresjonizm abstrakcyjny Cy’a, jest Francja.

Prace Cy’a Twombly’ego będzie można w najbliższym czasie poznać na kilku wystawach w Europie. Już teraz trwa wystawa fotografii Twombly’ego w Lambert Foundation w Awinion. (To w tym miejscu w 2006 roku doszło do skandalu, kiedy artystka w akcie uwielbienia dla Amerykanina pocałowała jego pracę, zostawiając czerwony od pomadki ślad ust.) Malarstwo zaś zostanie zaprezentowane w trzech miastach:
  • 8.10.2011 -15.01.2012 w Moderna Museet w Sztokholmie
  • 11.02.2012 – 28.05.2012 w Staatsgalerie w Stuttgarcie
  • 22.06.2012- 28.10.2012 w Tate w Liverpoolu

29 maja 2011

New Connect a sztuka współczesna - giełdowy debiut Abbey House

Na polskim rynku dzieł sztuki ostatnio widać pozytywne zmiany - wejście nowych uczestników, czy odświeżenie znanych instytucji. Kiedy wydawało się, że po kryzysie gospodarczym nikt nie będzie zainteresowany inwestowaniem w sztukę, w  połowie 2010 roku powstał Dom Aukcyjny Abbey House S.A.(DAAH). Spółka ta jest interesująca nie tylko za podjęcie odważnej decyzji o dacie rozpoczęcia działalności, ale także za przyjęcie innowacyjnego (jak na polski rynek aukcyjny) modelu biznesowego. Tradycyjny model działalności domu aukcyjnego opiera się na rynku wtórnym, czyli sprzedającym jest właściciel dzieła sztuki, nie będący autorem. Abbey House pośredniczy w sprzedaży prac pomiędzy artystą a kupującym poprzez umowę na wyłączność. Zatem koncentruje się na sztuce współczesnej, współpracując z żyjącymi artystami. Chociaż DAAH istnieje niespełna rok, to rozwija się nie tylko przez powiększanie grona artystów, z którymi wiąże się kontraktem. Zarządzający spółką dbają także o pomnażanie kapitału finansowego. 5 maja 2011 r. DAAH zadebiutował na rynku New Connect. Pierwszego dnia notowań akcje wzrosły o 38% do 4,95 zł. Do 23 maja notowania były poniżej poziomu 5 zł. Ostatni tydzień stanowi pokaźny wzrost, który prawdopodobnie jest związany z nawiązaniem przez DAAH współpracy z Andrzejem Wajdą. W poniedziałek 23 maja odbył się wernisaż kolekcji reprodukcji rysunków autorstwa wielkiego reżysera. Akcje gwałtownie podrożały 27 maja, bo cena poszybowała z pułapu 7,4 zł na otwarciu do 10,59 zł.



Należy zauważyć, że DAAH nie jest pierwszym domem aukcyjnym znajdującym się na polskiej giełdzie. Na New Connect w 2007 r. zadebiutowała Art NEW media, aby rok później być notowaną na Giełdzie Papierów Wartościowych w Warszawie.

05 maja 2011

Christie's nakręca popyt na aukcyjnym rynku wabiąc kolekcjonerów Monetem

W środę 4 maja w domu aukcyjnym Christie's w Nowym Jorku odbyła się licytacja impresjonistów i sztuki współczesnej. W ofercie znajdowało się 57 prac, z czego 10 prac sprzedano w drodze losowania, 11 prac sprzedano po estymowanej cenie cenie. Pod względem wartości można wyróżnić: dziewiętnaście prac wartych powyżej 1 mln USD, cztery powyżej 5 mln USD, a trzy powyżej 20 mln USD. Łączna wartość 47 wylicytowanych obiektów wynosiła 136,5 mln USD.
Imponującą cenę uzyskał "Paysage de Banlieu"(1905) Maurice Vlamnicka. Jego wartość wyceniano na 18-25mln euro. W czasie licytacji osiągnął cenę 22 482 500 USD. Obraz w 1994 r. w czasie licytacji w Christie's zakupił znany kolekcjoner Steve Cohen za 6 822 500 USD. Średnioroczna stopa zwrotu z inwestycji zatem wynosiła 19%.
Za identyczną wartość (22 482 500USD) osiągnął drugi najdrożej sprzedany obraz tego wieczoru "Les Peupliers"(1891) Claude Moneta. W czasie wcześniejszej licytacji, to jest w listopadzie 2000 r. dzieło to zakupiono za 7 046 000 USD. Praca Moneta podobnie jak obiekt Vlamnicka potroił swoją wartość w czasie ostatniej licytacji. Jednak "Les Peupliers" zrobił to w krótszym okresie, przez co średnioroczna stopa zwrotu wynosiła 29%.
Trzecim najdrożej sprzedanym - 15 762 500 USD - obrazem był "Les Femmes d'Alger, Wersja L"(1955)  Pabla Picassa.

09 marca 2011

Rynek przedmiotów kolekcjonerskich - przykłady przedmiotów inwestycji oraz cechy szczególne rynku


Jako najbardziej różnorodny segment inwestycji wymieniany jest rynek kolekcjonerski[1]. Różnorodność ta wynika z wachlarza możliwości inwestycji, zwanej również inwestycjami alternatywnymi lub inwestycjami emocjonalnymi. W przypadku rynku kolekcjonerskiego portfel inwestora składa się z przedmiotów kolekcjonerskich takich, jak na przykład[2]:
  •          obrazy i rzeźby znanych artystów,
  •          stare meble,
  •          stare monety,
  •          kamienie szlachetne,
  •          stare samochody,
  •          zegarki,
  •          wytworne wina,
  •          rzadkie książki,
  •          fotografie,
  •          znaczki,
  •          komiksy,
  •          karty baseballowe,
  •          karty pocztowe,
  •          autografy znanych osobistości.

Rynek kolekcjonerski głównie przyciąga hobbystów, pragnących  dany przedmiot mieć na własność. Intencje kierujące uczestnikami tego rynku skutkują możliwością uzyskania wysokiej stopy zwrotu. Jednak przed podjęciem decyzji o zakupie danego przedmiotu kolekcjonerskiego z zamiarem szybkiej sprzedaży z zyskiem należy poznać charakterystykę alternatywnego inwestowania[3]:
a)      długi horyzont czasowy inwestowania;
Najczęściej po kilku latach można uzyskać znaczący zysk.
b)      mała płynność rynku;
Transakcje na rynku kolekcjonerskim są uzależnione od aukji w domach aukcyjnych lub aukcji internetowych. Sprzedaż poza aukcjami wiąże się z ryzykiem sprzedaży wartościowych przedmiotów po niskiej cenie np. na giełdzie staroci lub w antykwariacie.
c)      cena ustalana przez nabywcę;
Sprzedający lub rzeczoznawca mogą wycenić przedmiot, ale cena kupna ostatecznie zależy od nabywcy. Często wystawiający czekają wiele miesięcy lub lat na okazję sprzedaży danej rzeczy z zyskiem.
            Jak wyżej wspomniano – najbardziej intratnym miejscem obrotu przedmiotów kolekcjonerskich są domy  aukcyjne. Najlepszą renomą na  świecie cieszą się aukcje prowadzone przez Christie’s i Sotheby’s. Ponadto transakcje odbywają się na aukcjach internetowych, giełdach staroci oraz w galeriach sztuki i antykwariatach.
            Przed zakupem przedmiotu inwestor może kierować się samodzielnie zdobytą wiedzą i gustem albo skorzystać z pomocy specjalistów. Obecnie osobom chcącym inwestować w sztukę, banki oferują usługę art banking, która zapewnia doradztwo przed zakupem dzieła sztuki, pomaga w negocjacjach cen w czasie transakcji, a także organizuje przechowywanie, transport i konserwację zakupionych przedmiotów[4].



[1]Inwestycje alternatywne. I. Pruchnicka-Grabias (red.), CeDeWu.pl Wydawnictwa Fachowe, Warszawa 2008, s.10
[2] K. Borowski, Nowe kierunki bankowości inwestycyjnej – rynek przedmiotów kolekcjonerskich, [w:] Inwestycje alternatywne. I. Pruchnicka- Grabias (red.), CeDeWu.pl Wydawnictwa Fachowe, Warszawa 2008, s.218.
[3]K. Borowski (2008), op. cit., s. 218.
[4]P. Niedziółka, Inwestycje w sztukę na świecie oraz perspektywy rozwoju rynku sztuki w Polsce, [w:] Inwestycje alternatywne. I. Pruchnicka- Grabias (red.), CeDeWu.pl Wydawnictwa Fachowe, Warszawa 2008, s.199.

07 marca 2011

Pierwsza Polska Aukcja Street Art'u - czy polski rynek jest gotowy?

15 marca 2011 r. w Galerii Senatorska odbędzie się pierwsza aukcja poświęcona wyłącznie street art'owi. W czasie aukcji będzie wystawionych 58 prac, które od piątku można oglądać na Senatorskiej 11. Organizatorzy, chcąc zainteresować eventem kolekcjonerów dzieł sztuki, powołują się na boom na prace street atr'owe z 2008 roku. Rekordowe ceny osiągnięte przez prace Banksiego w 2007 przyczyniły się do wzrostu zainteresowania innymi urban artystami przez domy aukcyjne i galerie. W Polsce jako pierwszy prace związane ze street art'em wystawia na aukcje - Dom Aukcyjny Rempex. Ceny wywoławcze dzieł street art'wych są wyższe niż ceny wywoławcze na aukcji prac absolwentów ASP, pomimo porównywalnej rozpoznawalności artystów obu grup na rynku dzieł sztuki. Rempex zatem spodziewa się dużego zainteresowania przez kolekcjonerów poszukujących nowych talentów, a tym samym prac, których wartość w przyszłości wzrośnie kilkukrotnie. Ceny prac w katalogu oscylują się od 400 zł za Sunlight Oteckiego do 5000 zł za Hurt Zbiok'a,czy za M-City 390 M-city.

17 lutego 2011

Inwestowanie w sztukę przez korporacje


Inwestowanie w sztukę nie jest propozycją jedynie dla prywatnych kolekcjonerów. Na świecie kupowanie dzieł artystów w celach ekonomicznych promują także klienci instytucjonalni. Zakupione prace dekorują ściany oddziałów wielu firm międzynarodowych. Modę na prezentowanie sztuki w biurze rozpoczął JP Morgan Chase, gdy 50 lat temu właściciel amerykańskiego holdingu finansowego zaczął kupować dzieła sztuki w ramach działalności filantropijnej i wystawiać je w biurach firmy[1]. Obecnie zbiory posiadają wielką wartość artystyczną i inwestycyjną. Podobnie Deustche Bank od 1970 r. stworzył jedną z największych kolekcji na świecie. Podobno także w polskich biurach tego banku znajdują się elementy tej kolekcji. Od 11 lat w Polsce z młodymi artystami współpracuje firma Ericsson, prezentując ich prace w swoim oddziale w Warszawie. Już odbyło się 15 wystaw przedstawiających twórczość studentów Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. 
Jeżeli firma postanowi wziąć przykład z JP Morgan Chase i rozpocząć inwestowanie w sztukę, powinna skorzystać z porad specjalistów: marszandów, właścicieli galerii czy ekspertów z domów aukcyjnych. Na polskim rynku od niedawna istnieją firmy zajmujące się tzw. corporate art, czyli „sztuką tworzoną na potrzeby firm, przeznaczoną do prezentowania w przestrzeniach biurowych, salonach sprzedaży itp.”[2]. Przykład stanowi Art Nawigator, który pomaga w wyborze odpowiednich dzieł sztuki, następnie je dostarcza oraz montuje w siedzibie klienta.
W Polsce rośnie zainteresowanie wypożyczaniem dzieł. Firmy lub zamożni klienci wynajmują na określony okres czasu od specjalnych firm przedmioty kolekcjonerskie: obrazy, rzeźby, meble, fotografie oraz inne. Idea wywodzi się z Holandii, gdzie istniały artoteki, „które przed II wojną światową działały na wzór publicznych bibliotek”[3]. W Polsce usługi udostępniania dzieł dopasowanych do wnętrz biurowych oferuje firma Art Office[4]. Koszty wynajęcia wynoszą miesięcznie od 45 do 312 PLN bez VAT zależnie od kategorii, do której należy dzieło. Jeżeli klient zdecyduje się na kupno pracy, od ceny zostanie odjęta wartość najmu.


[1] T. Książczak-Przybysz, Sztuka w biurze, Businessman.pl, 9/2009, s.84.
[2] T. Książczak-Przybysz (2009), op. cit., s.85.
[3] K. Borowski, Najnowsze trendy na rynku dzieł sztuki [w:] Studia i Prace Kolegium Zarządzania i Finansów, nr 80, Szkoła Główna Handlowa w Warszawie, Warszawa 2007,   s.66.
[4] T. Książczak-Przybysz (2009), op. cit.,  s.85.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...